布雕升富策略，这门以烙铁为笔，丝绸为纸的传统技艺，藏着千年匠心与东方美学。今天，就让我们一同走近非遗布雕画第四代非遗传承人任雪青，探寻布上生花的奥秘。
在衡水景县亚夫路旁，一间工作室的玻璃窗后，灯光柔和地映照着色彩斑斓的布雕画。57岁的任雪青正凝神屏息，手持电烙铁，在绫罗绸缎间轻轻游走。高温与布料相遇，晕染出自然的渐变色泽，不多时，一枚饱满的柿子便“挂”上布面，烙痕深浅有致，浮雕般的质感跃然“布”上。
“做这门手艺，心要静，手要稳。”任雪青说。布雕画是以烙铁为笔，丝绸为纸的传统技艺，融合了历史、美术与民俗等多种元素升富策略，完成一幅布雕画需经过设计、选材、绘画、烙烫等数十道工序，运用烙、点、勾、雕等多种技法。
任雪青与布雕画的结缘，是一段辗转求索的历程。早年她在德州从事金丝贴画创作，后因种种原因不得不放弃，转而寻觅新的艺术方向。就在迷茫之际，布雕画这一传统技艺进入她的视野，加上自小打下的工笔画功底，让她隐约感到这正是她要走的路。
于是，她踏上自学之路，翻阅资料、钻研工艺。2011年升富策略，为了系统提升技艺，她毅然远赴黑龙江，拜师娄文江先生，潜心研习后奠定了扎实的技艺根基。
展开剩余60%学成归来后，任雪青并未止步。她注重创新，根据市场需求不断调整创作方向。经过多年的观察研究，她发现本地人们更偏爱花鸟动物题材，便跳出传统人物画框架，创作出《柿柿如意》《国色天香》等一系列深受欢迎的作品，既保留了传统韵味，又融入了现代审美，令人耳目一新。
2014年，她着手创作布雕画版《清明上河图》。夜晚查阅资料，白天伏案创作，历时一年有余，这幅长达12米的巨制终于完成。画面中亭台楼阁错落、人物鲜活生动、舟桥栩栩如生，布面的浮雕感让整幅作品充满张力。“有人出高价想收藏，但我舍不得。”任雪青轻抚作品，眼中满是珍视。2018年，该作品在河北“国粹杯”传统手工艺大赛中荣获一等奖，并作为镇馆之宝被中华彩烙布雕展览馆永久收藏。
作为非遗布雕画第四代传承人，任雪青始终秉持“在传承中创新”的理念。她将传统烙铁技法与现代绘画理念相融合，让古老技艺焕发出新的层次与灵动。她设计的“前‘兔’似锦”“‘猪’事顺意”等生肖主题作品，既保留非遗底蕴，又贴近当代生活，深受市场欢迎。
“设计是最难的环节，构图、配色、雕刻深浅，都要反复推敲，让布料本身的纹理与创作主题完美契合。”她指着一幅花鸟画讲解，画中羽毛层次分明，全凭不同温度的烙痕层层叠加而成。
多年来，任雪青的脚步从未停歇。她带着布雕画走进马拉松非遗市集、景县国庆中秋美食推广季等活动，让公众近距离感受非遗魅力。2015年，她随CCTV老故事频道赴泰国进行文化交流，让这门千年技艺走向世界；同年，她荣获“燕赵文化之星”称号。
午后阳光透过窗户，洒在任雪青专注的身影上。她正为新一批文创产品勾勒草图，烙铁划过丝绸的“滋滋”声，仿佛在低语着跨越千年的技艺传承。这位坚守二十余载的匠人升富策略，正用双手让景州布雕画这颗非遗明珠，在文旅融合的新时代中，持续绽放穿越时空的光彩。（来源：衡水日报客户端）
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